Световни новини без цензура!
„Естественият“ го няма - но не е забравен
Снимка: nypost.com
New York Post | 2025-09-18 | 15:44:35

„Естественият“ го няма - но не е забравен

Некролозите на легендите са написани в действително време. След прекосяването му по -рано тази седмица кинематографичното завещание на Робърт Редфорд беше бързо несъмнено от критици, публицисти и почитатели в обществените медии. Изглеждаше, че всички скачаха, с цел да пеят похвалите си. Дори Доналд Тръмп имаше единствено хубави неща да каже. Като една от най -водещите звезди на най -известната епоха на Холивуд и бащата на актуалното без значение кино придвижване, неговият отпечатък върху киното е толкоз явен, че едвам трябваше да бъде рестартиран. Влиянието му върху един доста обичан род на кино лентата значително остава неусетно. Говоря, несъмнено, за бейзболния филм.

В продължение на десетилетия, когато се сетихме за бейзболния филм, се сетихме за Редфорд. Филмът му от 1984 година The Natural, основан на отличния разказ на Бернар Маламуд, върна бейзболния филм от най -угарния си интервал и сложи сцената за печеливша серия, която евентуално в никакъв случай няма да бъде съчетана. Без естественото, не бихме имали поле на сънища (друг филм, който приключва с татко и наследник, играещ улов в поле), осем мъже на открито, Бул Дърам, Основна лига или даже Сандлот. Режисьорът Бари Левинсън и кинематографът Калеб Дешанел демонстрираха опциите на бейзболното кино, заснемайки изображения, които нямаха сгода към реализма, а вместо това демонстрираха на публиката по какъв начин бейзболът се усеща към най -пламенните си почитатели: както гледате по какъв начин боговете играят игра на дете.

Бейзболният филм постоянно е бил там;, 40-секунтен клип на игра сред Newark Colts и Coal Coavers Coaves, се смята за семинарен запис в жанра. Първият описателен филм е Кейси от 1916 година в прилепа, едночасов преразказ на известното стихотворение на Ернест Тайер. Жанрът откри своята национална цел обаче по време на Втората международна война и следвоенната епоха, когато филмите за бални играчи в действителния живот, борещи се с разнообразни премеждия, резонираха с потомство, борещи се да обработят хилядите млади мъже, съкратени в своите прайми. Гордостта на янките започва нещата с големия си бокс офис и 11 номинации за Оскар, последвани от историята на Стратън, гордостта на Сейнт Луис и печелившият тим, в който млад Роналд Рейгън изигра дамаджана с епилепсия. 

Жанрът остава значително неподвижен в продължение на десетилетия по-късно. 70-те години на предишния век имаха малко възобновление, като барабанът на барабана постепенно, бинго Лонг и пътуващите All-Stars и Motor Kings, а неприятните вести носят всеки, показващ капацитета на бокс офиса на играта. Но ерата на разочарованието не се събра с присъщия на бейзболния оптимизъм. Когато Рейгън беше определен за президент, сцената беше сложена за завръщането на бейзболния филм.

Вълнението за естественото беше осезаемо, макар че малко от това имаше общо с неговия бейзбол (рейтингите на бейзбола в действителност понижават при започване на 80 -те). Филмът бележи първия път на Редфорд пред камерата след двойната му победа (най -добър режисьор и най -добра снимка) на Оскарите през 1981 година за елементарни хора. С толкоз високо очакване филмът можеше да бъде нищожен шлагер, даже и да беше неприятен. Всъщност някои критици считат, че е така; Само две звезди, базирайки се на неговия „ на ниска цена и подправен “ крайна фотография и съмнение, че историята му е била „ съществено се намесва “ по време на постпродукцията. Филмът събра 48 милиона $ бюджета си от 28 милиона $, само че беше едвам 14-ият максимален филм за годината, тъкмо зад Purple Rain и Tightrope на Клинт Истууд. Той завоюва четири номинации за Оскар, в това число една за незаличимата кинематография на Дешанел, макар че Редфорд и филмът се разминаха с празни ръце.

И въпреки всичко наследството на естественото изпревари рецепцията си на място значително заради самия Редфорд. По това време той беше освен най -ярката звезда на Холивуд. Той също беше вкусов производител, прочут даже преди да се насочи към режисурата, за това, че е ръка с плановете си, постоянно избирайки свои писатели и режисьори. Привързвайки се към естествения, не като режисьор, а като звезда - да издава лицето си на плаката - беше като щемпел на утвърждение за бейзболния филм като цяло. Това беше сигнал както за холивудските ръководители, по този начин и за киноманите, в които този спорт си коства да влага.

Той също донесе нещо в жанра, че от дълго време липсва: меродавност. По време на основаването на гордостта на янките напъните на Гари Купър да научи бейзбол бяха продължаваща история и основателите на филми в последна сметка трябваше да извърнат фрагментите, тъй като Купър не можеше да се научи по какъв начин да се люлее на лявата ръка. Един от последните мейнстрийм бейзболни филми е страхът от 1957 година се ускорява за майор Leaguer Jimmy Piersall, който претърпя нервозен срив на терена. Актьорът Антъни Перкинс беше необятно присмиван поради ужасното си приближение на професионален състезател. Няколко години по -късно Холивуд реши да поправя казуса, като хвърли Мики Мантъл и Роджър Марис като себе си в незначителни функции в безвредното вкъщи! Те бяха еднообразно присмиво на актьорството си. В Редфорд естественият откри както артист, по този начин и състезател. Редфорд не можеше тъкмо да премине за Тед Уилямс (на който той моделира люлеенето си), той беше безапелационен по метод, по който нямаше предходна кино звезда на бейзбола. Когато топката плаваше на трибуните - или, както в кулминационната точка на кино лентата, в светлините - повярвахте, че тя излезе от бухалката му.

This accuracy was likely important to The Natural’s director, Barry Levinson, the first baseball film director to have grown up in the age of television The filmmakers that followed The Natural with their own baseball films—Ron Shelton (Bull Durham), John Sayles (Eight Men Out), Phil Alden Robinson (Field of Dreams), and David S. Ward (Major League)—are of the same generation as Levinson, and they put a similar emphasis on акуратност. Кевин Костнър води Рон Шелтън в клетките за ватиране, с цел да му потвърди, че може да бъде безапелационен като водач на домашното тичане на дребната лига за всички времена и D.B. Суини игра с тим от второстепенна лига, с цел да се приготви да играе на обувки Джо Джаксън за Sayles. В наши дни точността е причина в спортните филми. Редфорд заслужава заслуга за воденето на пътя.

Вижте също

 Baseball The Movie The Book The Excerpt

Как „ Moneyball “ се трансформира в най -трайния бейзболен филм на 21 век

със своята мъчителна композиция от достоверност и митология, естественият бързо се трансформира в легендата, към която бейзболът в действителния живот се стреми. Когато Кирк Гибсън се качи в чинията, с цел да удари известния си дом в дома на Световните серии против Денис Екерсли през 1988 година, всеки почитател, гледащ по телевизията

Източник: nypost.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!